Ci sono luci che non hanno bisogno del sole per farsi vedere. Nascono nei luoghi più nascosti dell’anima, attraversano il silenzio e, proprio quando qualcuno tenta di spegnerle, diventano ancora più intense. È da questa luminosità interiore, ostinata ed impossibile da imprigionare, che prende forma “Colori In Me”, il nuovo singolo di Nalixa, pubblicato dall’etichetta indipendente Nalixa Rec.
Il brano sarà disponibile su tutte le piattaforme digitali dal 07 Agosto 2026, anche in una specifica versione radio edit. Si tratta del secondo singolo estratto dal progetto “Anestesia Sociale”, un progetto attraverso il qualel’artista unisce la propria dimensione personale, sensibilità cantautorale ed attenzione verso le questioni sociali contemporanee.
“Colori In Me” affronta i temi dell’orgoglio personale, della libertà di genere, dell’amore e dell’inclusione LGBTQIA+ con il linguaggio del sussurro, dell’intimità e della confessione, trasformando la canzone in uno spazio sicuro nel quale ogni identità possa sentirsi riconosciuta.
I “colori” evocati dal titolo sono le diverse sfumature dell’identità, del desiderio e della libertà individuale: una ricchezza interiore che non deve essere nascosta per paura del giudizio, ma condivisa con chi continua a vivere nell’ombra.
Il testo nasce simbolicamente dall’asfalto caldo delle piazze dedicate ai diritti civili e dei Pride vissuti dall’artista come donna, musicista ed attivista sindacale impegnata sul fronte dei diritti. La canzone raccoglie quindi l’energia delle manifestazioni, ma la trasferisce in una dimensione raccolta e notturna, nella quale la rivendicazione pubblica si trasforma in consapevolezza privata.
Tra i passaggi più significativi del testo emerge la frase:
“Se mi chiudi la porta… io divento luce”
La porta chiusa rappresenta l’esclusione, il pregiudizio ed il tentativo di negare uno spazio a chi viene percepito come diverso. La luce, invece, è la risposta dell’individuo che rifiuta di scomparire.
Anche il verso “Io amo chi voglio” concentra in poche parole il cuore dell’intera composizione: l’amore non viene presentato come una concessione sociale, ma come una componente naturale e inviolabile dell’essere umano.
Dal punto di vista musicale, “Colori In Me” si muove all’interno di un universo sonoro nel quale si incontrano dark jazz italiano, soul, R&B, dark pop e canzone d’autore.
Il brano procede a 82 BPM, sostenuto da un ritmo lento, sensuale e ipnotico. La produzione costruisce un’atmosfera notturna, simile a quella di un locale illuminato soltanto da poche candele. Il sax tenore rappresenta uno degli elementi centrali dell’arrangiamento.
“Colori In Me” non è soltanto una canzone sull’orgoglio, ma una dichiarazione dedicata a chiunque rivendichi il diritto di esistere e amare senza paura. Un brano sofisticato e cinematografico che trasforma il buio in atmosfera, il silenzio in ritmo ed ogni colore nascosto in una luce impossibile da spegnere.
Nalixa, nome artistico di Annalisa De Sisto, è una cantautrice sperimentale che unisce cantautorato, ricerca melodica e sonorità digitali. Dopo anni di studi di pianoforte e un periodo difficile che l’ha allontanata dalla musica, ritrova proprio nella scrittura e nella composizione un modo per esprimere la propria visione artistica.
Nei suoi brani affronta temi legati all’amore, alle relazioni, alla politica e alla società, mantenendo sempre al centro la parola e la melodia. La sua musica nasce da una sensibilità cantautorale, ma si apre alla sperimentazione attraverso l’uso di suoni digitali, algoritmi e timbri non convenzionali.
Dal 2026 porta avanti il proprio percorso in modo indipendente con Nalixa Rec. Il 10 Luglio 2026 pubblica “Estate Perenne”, primo singolo estratto dal progetto discografico “Anestesia Sociale”, un album di undici tracce che riflette sulla perdita di sensibilità del nostro tempo, tra cambiamento climatico, relazioni, corpo, musica e indifferenza collettiva.
Il 7 Agosto 2026 pubblica “Colori In Me”, secondo singolo estratto dal progetto. Attraverso un incontro tra dark jazz, soul, R&B e pop d’autore, il brano affronta i temi dell’orgoglio, della libertà di genere e dell’inclusione, trasformando i colori interiori in una metafora dell’identità, dell’amore e del diritto di esistere senza paura.
